بمنظور يجمع بين عوالم الواقع والخيال‏ الفنان عبد الرزاق ياسر يحفر في الذاكرة الشعبية ‏

محسن الذهبي

‏ انتجت الحركة التشكيلية العراقية تراكما هائلا يصعب تجاهله من الاسماء الفنيه ‏التي اثرت في مسار الحركة الثقافية وحفرت مكانا مميزا في ذاكرتنا ومن هذه ‏الاسماء الفنان العراقي (عبد الرزاق ياسر ) المولود في مدينة اور التاريخية ‏بمحافظة ذي قار عام 1947 والذي استمر في عرض اعماله وتجاربه التشكيلية ‏في الرسم والنحت قرابة ثلاث عقود ونصف ،واخرها معرضه الشخصي السابع ‏الذي اقيم مؤخرا على قاعة مدارات ببغداد و ضم تسعا وعشرون لوحة . اذ اجتهد ‏فيها ابراز التراث التصويري من منظور جديد عبر تكثيف علامات الثقافة المحلية ‏و الذاكرة الشعبية ومعالجة هموم الانسان البسيط في علاقاته بذاته وبمحيطه فهو ‏يحاول ان يسائل مقوماتها الرمزية والفكرية ويعنى بتطورها ، بقلقها وانسجامها . ‏فخطوط الفنان تعتد بمقومات الجمال الطبيعي المنتشر حولنا والذي لا تلتقطه الا ‏عين الفنان المدربه ، لا سيما ذلك التناظر والتناسق في الحركة اللونية والبصرية ‏الموجوده بقوة في اعماله . فالحركة عنده تنطلق من مفردات تشكيلية تتمازج ‏وتتناسق بذات الثراء الموجود في اجوائة.‏
ان اعتماد الفنان على المنظور الخطي المتميز من ناحية الشكل في تصوير الحياة ‏بجميع نشاطاتها  يجعل الامر يبدوا للمتلقي يتعلق بتشكيل ثان لا بتشكيل بصري ‏منطلق من ذلك المنظور الخطي فحسب. فهو يحاول ان يحشد عدد كبير من الثيم ‏في اللوحة الواحدة  حتى تبدوا مكتظه بشكل ارادي وكانه ينقل لنا زحمة الحياة او ‏تمسكه بايمانه المطلق بحريته في خلق الشخوص والاماكن بمنظور معرفي وبعد ‏روحي مؤثر ، مستعين بتراكمات تراثية وثقافية للوصول الى ايجاد اضافة جديدة ‏وخصوصية في التشكيل العراقي . اذ يذهب بنا الى المصدر المباشر للفن الى حياة ‏الناس  فيصور افراحهم واحزانهم وتفاصيل الحياة اليومية في اجواء متعددة ‏الوجوه ، فان عملية الابداع عنده تدور حول ادخال تلك العناصر التراثية المغرقة ‏في محليتها بعد ان يهظمها بشكل جيد لكي يصوغها  – في عين المتلقي – بشكل ‏ابداعي كي يصل الى ذلك الحوار والتفاعل الروحي والحسي الذي يحصل ‏بالتواصل مع اللوحة فتضيف اليه عناصر جديدة ومبتكرة الى معرفة البصرية .‏
فبتقديرنا ان الفنان (عبد الرزاق ياسر ) قد وصل الى مرحلة الاقتناع الذاتي ‏باسلوبيته وبابتعاده عن الحرفية المباشرة والتقنية السطحية ، فهو يجرب ‏مجموعة من الاتجاهات داخل ممارسته كفنان له خصوصية معينة وكمبدع يقدر ما ‏يتجذر في ثقافته المحلية وتطلعه الى تجاوز حدود تلك المحلية الى نزوع انساني ‏واسع المدار ، مستمدا مقومات عمله من هذا الخزان الرمزي والثقافي الذي لا ‏ينضب الملتصق بذاكرتنا الجمعية. ‏
ان الفنان يظهر صلابه بناءه المعماري في تجسيد مظاهر البيئة الشعبية بمنظور ‏يجمع بين عالم الواقع وما فوق الواقع متجها نحو آفاق الغموض الشعري ‏والصراع الدرامي باستلهام متجدد للتراث الفولكلوري بنزعه تبسيطية للشكل ‏وغنائية في اللون وميتافيزيقية في الفكر على خلفية روح فطريه لاتخلو من مرح ‏مستفيدا من تعبيرية روح الحياة الشعبية في استخلاص جمالية الواقع المستتر في ‏بعده التراثي . ولابراز جوهر رؤية الفنان من استخدام اسلوب فني يتناسب معها ، ‏اتخذ اسلوبا قوامه الاعتماد على عناصر واقعية ، اسلوب يتيح للخيال اقصى ‏درجة من الحرية والجموح في تصوير الاشياء واعدة تشكيلها وفق منطق العقل ‏الباطن ، ومن هنا كانت البساطه المعتمدة في الاشكال هو السمة الغالبة وعدم ‏وضوح الملامح ونسب الاجسام وابراز مظاهر الحياة المستلبه للانسان الشعبي ‏،حيث يطلق الفنان العنان لمخزون الطاقة الذاتية الكامنه في ذاكرة التعبير التلقائي ‏عن رؤيته لاشكال وصور فيسقطها على قماش اللوحة لتتخلق دون قصد على ‏الواقع الخارجي بنزعة احتجاجية واضحة ، فكان موضوع معاناة الانسان ‏واستلابه هو المحور لاغلب اعماله . ان الحياة لدى الفنان تحتاج الى الفن اكثر ‏من حاجتها الى الحقيقة فهو يلوذ بالفن للاحتماء من قسوتها مع انه لا يقبل بغير ‏ميتافيزيقية  هذا الوجود ، فهو حين يغلب الفن على الحقيقة يتبع اسلوبا يفصل ‏بين الحقيقة التراجيدية وعالم المعرفة ، فالحقيقة عنده شعاعا فوق الحسي ‏بالاشياء وما العالم الا متصورا يشكله كما يشاء . فعلى الفن ان ينفذ الى جوهر ‏الاشياء بادراك الرموزالاسطورية وفقا لقيمتها الرمزية  لذا فهو يتوارى على شكل ‏دراما يومية تعكس حياتنا .‏
‏———————————–‏
‏* محسن الذهبي كاتب عراقي مقيم في بريطانيا